「Re:Re:グルベローヴァ」
こんばんは♪

みつさん、お久しぶりです。


今日久しぶりにグルベローヴァのコンサートアリア聴きました。

彼女の発声は本当素晴らしいと思います。

あくまでも私見なのですが、、恵まれた美声＆歌が上手い、歌手は、必ずしも発声が良くない気がします。

フレー二のように50歳過ぎても（若き日の彼女と比較はしてないです 汗）
衰えをみせない豊麗な歌声はやはり素晴らしいと思います。（ちなみに最近のグルベローヴァも聴いてません (^^ゞ）


アンナネトレプコ、今度聴いてみますね☆


普段はマリアカラスばかりなのです(笑)

「バニー･ベリガン」
こんばんは　

私が初めて洋楽を聴いたのは中一(旧制Ｓ16年)の頃､ハル･ケンプ楽団の｢ラ･クンパルシータ」です｡
未だ､｢ラ･クンパルシータ｣がアルゼンチン･タンゴなるものとは全く存じませんでした｡
戦中は田舎に住んでいたので､疎開の荷物等預かり､その中に､ベートーベンやシューベルトの交響曲のレコードがあり｡
それを蓄音器で聴いたのが､クラシック音楽を聴く様になった始まりです｡依って社会人となり初めてレコードを買う迄は
ラジオ放送の音楽はクラシックばかり聴いていました｡
レコードを買った経緯は既に述べた通りで､その頃からポピュラー音楽も聴くようになり､｢ラ･クンパルシータ｣がアルゼンチン･タンゴなることを知りました｡
初めて買ったトミー･ドーシーの｢インドの歌｣はドーシーのスイートなトロンボーンソロで始まり､聴かせどころのアドリブはバーニー･ベリガンのトランペットソロの大活躍です｡
私はすっかりそのソロに魅せられ､ジャズにのめり込んでいった訳なのですが､それから数十年を経て､
ベリガンが1920年代にハル･ケンプ楽団に在籍したことを知り､昔聴いた｢ラ･クンパルシータ｣を思い出しました｡
それは､アルゼンチン･タンゴでは無く､ジャズ化されたものだったのです｡(ケンプ楽団はジャズ界では評価されていません)
そこで､そのＳＰレコード探しを始めました｡先ず六甲ホール･オブ･ホールズ(私は兵庫県在住)レコードは有るが聴かせられるような状態では無いとのこと､
次に長崎のコレクターに問い合わせると､有りますとのことで長崎迄出かけました｡
しかし､未整理で､且つ膨大な量､自分で探して下さいと云われましたが､とても探せません｡
諦め､次は金澤蓄音器館に有ることで､出かけて行きました｡クレデンザで聴かせて貰い､説明書こそ無かったが､
トランペットの技量､フィーリングから､これぞ正しくベリガンだと自己満足している次第です｡

今年中一(女)になった孫が､トランペットを吹くようになり､先日ＣＤが聴きたいとのことで､｢インドの歌｣他数曲を聴かせたところ､ベリガンが気に入り､借りて帰ると持って帰りました｡
ちなみにベリガンは1942年に物故しています｡

「Re:ラウンド･ミッドナイト」
こんばんは。

えぇ、えぇ！油井正一さんにJazzをですか。それは凄い・・・。

先日ＦＭ放送で由比さんがアート・ブレイキーを日本に招聘したときの経緯などを回顧した番組がありました。ブレイキー曰く　「私は今まで世界を旅してきたが、日本ほど私の心に強い印象を残してくれた国はない。それは演奏を聴く態度は勿論、何よりも嬉しいのは、アフリカを除いて、世界中で日本だけが我々を人間として歓迎してくれたことだ。人間として！ヒューマンビーイングとして！」　そして帰りの飛行機の中で涙を流すほど日本人の態度が嬉しかった話などを紹介してくれました。そのＡ・ブレイキーの来日に骨を折ったのが油井正一さんだったと記憶します。
この当時まだまだ人種差別が大手を振っていて、他愛もなく一緒に写真を撮ってくれという日本人に対し「黒人と一緒に写真に写って大丈夫なのか」と逆に心配したそうです。以後たびたび来日し、日本人を奥方に迎えた話等が披露されていました。

私のJazzとの出会いは19歳、兄の嫁さんの甥に当たるお方から教えてもらいました。何も分からずいきなり新宿の「ピットイン」というJazz喫茶に連れて行かれたのが初めてでした。何も分からないまま聴かされていましたが、分からないなりにある種の規則性があるんだと云うことを教えてもらってすこしずつ聴いてきたように思います。

グルだの件は了解です。どうぞお気にされませんように。

パガニーニ・・・。庄司紗矢香さんが「パガニーニ国際コンクール」で優勝したことを思い出します。
パガニーニが奇人だったことはけっこうあちこちで書かれてますね。
ヴァイオリンの鬼才・・・そんな感じがしますね。ルッジェーロ・リッチの演奏シーンをYuoTubeで見たことがありますが演奏する方もかなりの鬼才ステージをあちこち、実に面白かったです。
パガニーニ、ＣＤで五枚くらいですね。

「ラウンド･ミッドナイト」
> 木偶の坊さん､書き忘れ済みません｡ＤＶＤ｢ラウンド･ミッドナイト｣大変興味有ります｡早速探します｡

「Ｅ･グルベローヴァ」
木偶の坊さん､1960年代は子育て他生活に追われ､暫く音楽から
遠ざかっていました｡復活したのは70年代に入ってからです､
それも､クラシックばかりだったので､ジャズの世界は知りません｡
しかし､50年代モダンジャズの初期､オスカー･ピーターソン､
ジョン･ルイスはＳＰで聴いています｡ジャズについては､
前回述べたとおり､油井正一先生にニューオリンズに始まるジャズの
歴史から､ジャズの聴き方､面白さ等沢山教わりました｡(1949年頃
油井先生は神戸在住でラジオ関西開局当時朝比奈二郎のペンネームでジャズ番組を担当)
グルベローヴァおっしゃるとおり､｢夜の女王｣のアリアを余裕を保って歌いきります｡だから､音楽の先生方は機械的と云われるのでしょう｡　グレン･グールドをｸﾞﾙﾀﾞと間違え投稿失礼しました｡

「Re:ロッテ･レーマン」
おはようございます。

今日は暖かい日を迎えています。千葉市に住んでおります。

ボビーさんよろしくお願い致します。
チック・コリアも好きですよ・・・。ＣＤで３〜４枚持ってます。
キース・ジャレットとのモーツアルトの共演を思い出します。
キース・ジャレットは「ケルンコンサート」を掲示板で薦められ、そのＣＤを聴いてから好きになりました。
あっ、お腹に赤ちゃんがいらっしゃる、遅ればせながらおめでとうございます。急に寒くなりました。お体ご自愛下さい。

ModernJazzやっぱり1960年代が黄金期と勝手に思ってます。M・デイビス、C・アダレイ、L・ガーランド、B・エバンス、O・ピーターソン、Ｊ・ルイス、T・フラナガンなんてお方もいました。ＣＤにして30枚くらいと大昔のカセットテープが20巻ほど残っています。

tanikanさん
ハードルの高いお話しで、でも楽しく読ませていただいております。Ｈ・Ｖ・ビューロー・・・ベルリンＰＯ初代の指揮者で、リストの娘コージマの最初の旦那様のことですね。ロッテ・レーマン、お名前は読んだことが・・・。
Ｃ・カーゾン・・・レコード時代に何枚か持っていたと思います。モーツアルトのＰ協だったと思います。当時亡くなられた音楽家の遺児を養子にした奇特なお方でもあったんですね。
Ｆ・グルダ・・・ごめんなさい。私はベートーヴェンのピアノソナタを聴いてがっかりしてしまい、今は５曲の協奏曲以外ＣＤを持っていません。Ｐ協は素晴らしいのにソナタが・・・。
Jazzとの出会い・・・そうだったんですか。スイング・ビーブアップ・モダンとその変遷をご存じなんですね。すごい。

DVDでも出てますが「ラウンド・ミッドナイト」という映画をご存じでしょうか？。バド・パウエルがモデルと云われています。偉大なJazzマンと貧しいけど後に裕福になるグラフィックデザイナーとの友情を描いた作品です。Jazzの巨人達が共演していまして、視覚的にも音楽的にも楽しめる作品です。しかも暴力も○E○も出てこないちょっと珍しい雰囲気の作品です。
そうそう「ナクソス島のアリアドネ」・・・R・ケンペが振った盤が日本でレコードアカデミーでしたか獲ったことがありまして購入したことがありました。ふにゃふにゃ何が何だかさっぱり分からずお手上げだったことがありました。（苦笑）

ナギサさん。
E・グルベローバ・・・アマチュアで合唱団の副団長をしているお方に教えていただきました。何度も来日しているお方のようですね。話題の「夜の女王のアリア」・・・余裕を保ちながら歌い切るお方はそうはいないように思います。「機械的」？100人の人がいれば100通りの考え方がありますから・・・。

手前味噌で申し訳ありません。豚小屋みたいなＨＰですがよろしければ見てやって下さい。

http://www.hpmix.com/home/dekunoboho/index.htm

「ニコロ･パガニーニ」
お早うございます｡一時期パガニーニ(1782〜1840)に付いて､
この頁が賑わったので､今日は彼の生涯に付いて述べます｡
(伝説的な人なので色んな説が有ります､此はその一つです)
彼はイタリア北西部のジェノヴァの小さな回線業者の倅として
生まれた｡5才で父からマンドリンを与えられる｡6才でヴァイオリン
を独学で覚え､7才で父からヴァイオリンを正式に教えられる｡
(母親説あり)彼は驚くべき天才児だったが､異常な性格者でもあった｡
ギターを弾く､貴婦人と同棲したり､ナポレオンの妹エリーゼに
仕えたり､ウィーンでは皇帝から金メダルを授けられ､高貴な称号を
贈られた｡パリ､ロンドン､ベルリンで活躍する｡しかし､柄の悪い
(良い言葉で有りませんが)船乗りの小倅は賭博を常習とした｡
ある時賭博に負けヴァイオリンを奪られてしまった｡人々は堕落した
彼を嘲笑したが､フランス商人にリブロンが一丁のヴァイオリンを
貸した｡彼は見事に弾きこなし､その見事さに商人は進呈しようと
申し出た､それが名器グﾜルネリウスだった｡1829年48才のとき
フランツ･リスト(1811〜1886)と出会う､1833年リストは
パガニーニのヴァイオリン協奏曲第2番の第3楽章｢鐘のロンド｣の
アレンジをする｡これが､有名な｢ラ･カンパネッラです｡
1833年の冬寒気の厳しいバリて風邪をこじらせ南仏マルセイユに
移り､翌年ニースに移った｡その頃は話が出来ない程声が潰れていた
1840年5月マルセイユの港からボートを漕ぎ出した､ニコロはその儘
どこまでも漕いで行き戻ってこなかった(此は実説とは違うかも
知れません､しかし､天才と異常が同居した､彼には相応しいのでは
ないでしょうか？パガニーニの信奉者お許し下さい)

「ロッテ･レーマン」
彼女はワグナー歌手として､活躍しましたが､
｢ナクソス島のアリアドネ｣(作曲家役)､｢陰のない女｣(バラクの妻役)
等､初演に参加したり､多くのオペラで活躍しています｡
｢薔薇の騎士｣は1911年ドレスデンで初演されましたが､
同年ハンブルグ初演では､指揮者のグスタフ･プレヒャーはゾフィ役
をレーマンに歌わせようと考えていたが､彼女は､未だレビュー
２年目だったので､当時既に評価を得ていた､
エリーザベト･シューマン(1888〜1952)を選んでしまった｡その後
シューマンの不都合が出来たとき､ゾフィを歌い､序序に成長し
オクタヴィアンを歌うようになり､長年歌った｡
その後､コベントガーデンでブルノー･ワルター指揮により､元帥夫人
を歌い､これも長年歌っている｡他モーツアルトのコンサート･アリア
も歌っている｡1945年引退､カルフォルニアのサンタ･バーバラで
後身の指導に当たる｡弟子の一人にグレース･バンブリー(1937〜)
がいる｡　　バンブリー:本年11/5来日リサイタルを開いている｡

「Re:グルベローヴァ」
私は沢山聴いてるわけじゃないんですが

モーツァルトのコンサートアリアというのが
本当に好きなんです。


音域は夜の女王より高い（たぶん、、です。聴いていて感じただけで自信はありません）
三点トまで、音外しなしのノーミスの曲もあり、（ライブ録音です）ブラボーの嵐！


歌の先生で「グルベローヴァは機械みたい」と言って嫌う方もいらっしゃいました。

低音もしっかりしているんですよね。

私は好きなものしか聴かないほうですが、、

レーマン！こちらも是非聴かなくては☆

「Re:ジャズも聴く理由」
素晴らしいお話感銘をうけました。

私の周りはわりとジャズの人が多いんですが


15年前にピンとこなくても、今聴くとどうなんでしょう？

年齢とともに好みは変わるなと自分の場合はですが、思います。

グールドは最初大嫌い、おぞましいとさえ思いました(笑)
今ではグールド信者かな？
グロテスクなところがいいんです(^-^)

「グルベローヴァ」
こんばんは　 ナギサさん　グルベローヴァがお好きだとか､
彼女は素晴らしいソプラノです｡オペラが好きで､「魔笛｣は４セット
有るでしょうか､なんと言っても｢魔笛｣では､(夜の女王)が圧巻です｡
色んな方のアリアを､聴きましたがグルベローヴァの(夜の女王)の
アリアは最高です｡この難しいアリアを彼女はさりげなく歌い上げ
その表現は素晴らしいです。

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「ジャズも聴く理由」
ナギサさん　私がジャズも聴く理由を云います､これは､やや聞くも
涙の物語です｡私が社会人になったＳ２３年(カビの生えた様な話で
済みません)初月給を貰い､レコード屋さんへ｢ベートーベンの５番
下さい｣､｢はい一枚５００円､四枚で２０００円｣､何にも知らずに
飛び込んだのです､貰った月給が２０００円､いくら親がかりとは
いえ､月給全部吹っ飛びます､そして､未だ１８才の少年(旧中)です､
はい､それでは宜しいですと､格好悪くて店を出る事が出来ません｡
｢他に何か有りませんか｣店主は金が足らないのだろうと｢此なら
一枚２５０円です｣(今で云うシングル盤)それは､どちらかと言えば
スイートなジャズで､トミー･ドーシー{(1905〜1956)トロンボーン}
の｢インドの歌｣{リムスキー･コルサコフ(1844〜1908)作曲オペラ
｢サトコ｣よりインド商人のアリア}をジャズにアレンジしたもの｡
これなら買えると求めました｡ジャズも結構良いものと､暫く､ジャズ
にのめり込みました(ジャズの先生が先年物故された著名な評論家
油井正一先生)｡しかし､時代と共にジャズは､ビ･バップ､クールと
モダンﾒジャズとなり､演奏する者は良いが､聴くほうは一寸しんどい
その頃､古レコード屋さんで聴いたのが､ワーグナー｢ワルキューレ｣
より､ロッテ･レーマン(1888〜1976)歌うジークリンデのアリア
｢君こそ春｣に魅せられ､古レコードなら何とか買えるので､
クラシックに戻ったわけです｡２０年位前からジャズも聴くように
なり､現在両方聴いています｡　　では亦、

「Re:ｸﾞﾙﾀﾞの｢エンペラー｣」
失礼､グレン･グールドをｸﾞﾙﾀﾞと書き間違えました､訂正します｡

「ｸﾞﾙﾀﾞの｢エンペラー｣」
木偶の坊さん､初めて聴かれたｸﾞﾙﾀﾞが｢エンペラー｣とか､
ＣＤですか？私は彼が亡くなる一寸前にカレル･アンチェル指揮
トロント響の映像を持っていますが､なかなかユニークですよ
(もちろん演奏は素晴らしいですが)､独り言を云ったり､拍子を
取ってみたりと楽しい映像です｡ｸﾞﾙﾀﾞは特異な演奏家です｡
若くして心臓発作で亡くなられましたが､愛するフアンは多いです｡

最近ＳＰレコードでコルトー(1877〜1962)､ルビーンシュタイン
(1887〜1982)､クリフォード･カーゾン{(1907〜1982)有名な
ケテルビーの甥にあたる､1977ナイトの称号を得る}と３方の
ショパンを聴きましたが､勿論ご３方素晴らしい技巧の持ち主ですが
カーゾン氏は､一音一音丁寧に弾かれ強い印象を受けました｡

「Re:Re:12月第九のシーズンです」
ご反応有り難うございます｡解りやすいところから､ブラームスが
交響曲第一番第４楽章の第一主題に使っています(指揮者によって
強烈に表現する人とでもない人がいます｡
バーンスタインはさらりと流します)ハンス･フォン･ビューロー(1830〜1894)をして､これはベートーベンの第１０番だと言わしめた(この4楽章だけでは有りませんが)のも､肯けるのでは無いでしょうか｡次にマーラーの交響曲第３番の第一楽章冒頭の８本のホルンに依る強奏です(此はブラームスによく似ています)｡最後にシューベルト
ピアノ･ソナタ２０番｢遺作｣にちらっと出てきます｡私はこの４者
しか知りませんが､他に有るようでしたらご存じの方教えて下さい｡
それから､オペラ歌手が第９を歌う件､親しくさせて貰っている歌手
数人がいらっしゃいますが､皆さん年末になると忙しいです｡
殆ど毎年の様に第９のソロをされます｡

「Re:12月第九のシーズンです」
第九の歓喜の歌のモチーフ、フレーズですか…

4人の作曲家が使っていたとは知りませんでした。


第九は歌ったことは2度あるのですが。

最近ある街の第九コンサートのソプラノソリストに、15年前に少し面識があった人（私より年下の方）がでていて驚き懐かしかったです。

オペラ歌手なら誰でも第九はレパートリーなんでしょうか。

「12月第九のシーズンです」
こんばんは、今年もはや一ヶ月と１０日で終わりとなりました｡
１２月は各地で第九が演奏されますね｡第四楽章歓喜の歌
このモチーフと云いますかフレーズといいますか、次の四人の
作曲家が使用していますが、先ずベートーベン、シューベルト､
ブラームス、マーラーと四人の大作曲家が居ますが、
他に居られたら､ご存じの方教えて下さい｡そして、この四人が
使用するからには出典があると思うのですが､それも､
ご存じの方教えて下さい。