今年の春、大阪市立美術館で開催された、妙心寺展

　禅寺って、こんなに華やかさを追求するのだろうか？　
　祖母が妙心寺派の禅宗を、亡くなる前は信じていたので、お寺へもいった事があります。いくつもの塔頭があり、それぞれに入場料がかかり、お宝を見る事ができます。　
　展覧会は、一堂に見られるので、良いですね。
　美術館を出たところに、朱赤のボケの花。何かが動くと思ったら、メジロ。
　これこそ、花鳥図。

　足立美術館、松江、出雲へ行きました。
　　
　庭園美術は美しいけど、白砂が乾燥感かあって、どうも好きじゃない

　境港は、妖怪に溢れてました
シュールだわ。

同じく建設会社の奥村組が開いた展示スペース。
奈良国立博物館前にあるというのに、新聞広告で知りました。

　工具の展示のほか、地震の振動を伝える椅子があり、3/11東北、熊本、能登を体験しました。
　私も1/17を大阪でモロに受けてますが、地震の揺れにもイロイロあるんだと、よく分かりました。
　博物館とは呼べない展示内容ですが、意図はストレートです。
　帰りに地下の免震構造を見て来ました。

　近鉄奈良駅そばの噴水のところに掲げられたポスター。
すでに開館しましたが、奈良少年刑務所跡の博物館の案内です。

竹中工務店の道具館
　
　新神戸駅そばの道具館で、知ってる先生が窯をかけていたので、お茶会へ行きました。
正式なものではなく、体験的なものでした。
　小学生の女の子も参加していました。

　茶室が三つあり、趣向が違い、興味深かったです。特に、2畳の小間は、仲の良い者同士なら、さぞ楽しかろうと思います。

　ちょうど墨壺の特集をしていたので、茶菓子も墨壺でした。

　小さなお社は、建て替えの時も移動もさせずだったそうで、工事関係者を泣かせたと思います。

　墨壺は、家にもありました。龍の彫刻が施されていました。中の綿みたいなのが、固まってましたが、墨綿という墨を含ませるものでした。

没後５０年　高島野十郎展

　大阪中之島美術館の特別展。

　日曜美術館で紹介された番組を見て、一目惚れ。
展覧会で、なんでこの人の作品を知らなかったんだろう？と年表など見ていたら、大阪での個展開催は、私が生まれる以前でありました。

　蝋燭ばかりを集めた部屋では、暗闇の中で、絵にスポットライトをあて、蝋燭が際立つ趣向。

　おすすめの展覧会です。友人らも早速行ってました。





　絶筆となった睡蓮の花。
この頃、天井から吊るしたロープに捕まって、起き上がるほど、衰えていたそうですが、とても信じられない程の、重圧で力強さも感じさせる作品。

原安三郎コレクション　北斎✖️広重
京都文化博物館

　ダイナミックな北斎、広々と心休まる広重
北斎の色が濃くて、動きや流れを感じます。
　広重のすこぅし補色を使う、色使いが好きー。

　八雲さんのお布団で作った軸。
そして子守唄の写真、載せ忘れていました

　小泉八雲　怪談とフォークロリストのまなざし

　大阪市立歴史博物館

　松江の小泉八雲記念館へは数回行ってるので、一番目の写真のような落書き絵？はよく見ています。
　面白かったのは、実盛人形。お馬さんに、人形を乗せて、田んぼに火を放ち、虫を焼き殺し、追い出す行事に使うそうです。だんだん巨大化、派手になってきたそうです。
　お墓を載せるのは申し訳ないのですが、私もよく行く一心寺にあるもので、八雲さんが大阪へ来た時に記録しているものです。
　知らんかったー。大阪へ来たんやー、とこれは驚きました。一心寺の骨仏にも驚かれた事でしょう。戦争で消失しましたが、今も、10年毎に作り続けています。
　子守唄のお軸の擦り模様は、八雲さんが使っていたお布団だそうです。
　　
　八雲さん、松江で有名ですが、一年少ししかいなかったのに、土地の人に愛されていたのかな？
　たしか東京に一番長く住んでいたはずですが、東京には八雲ゆかりの家屋とか残ってないのでしょうか？空襲で焼失してるのかな？
　怪談も東京で書いてるんだから、東京と八雲の繋がりがなにかありそうだと思うんです。

　今日は文楽劇場へ、「菅原伝授手習鑑」を見て来ました。
　一階の見学コーナーに、本（吟じる台本）や、衣装や人形が展示されてます。
　写真は切り取って組み立てて、舞台を作る紙細工です。

京都文化博物館
アイヌの美　彩りと輝き

　ゴールデンカムイの映画が明日、封切りのためか？若い方も見に来ていました
　刺繍作家さんの作品も多く、実用的な物と、デザインとして美しい見栄えするものがありました。額に入れて飾れそうと思いました。

　阿倍野、ハルカス美術館でしていた、小村雪岱の展覧会。
　新聞小説の挿絵から舞台の背景画まで、活躍した画家。
シンプルで効果的。
　単純な線が、とてもモダン！

うわあ！ゆーちゃん、おもしろいトコにいますねー。
私も、この空間に行ってみたいです！

ソウルに来ています
夕食まで時間があるので近代美術館に
なんと無料🆓
撮影不可もまま、ありますが、韓国アートを観るにいい環境
20時迄というのが旅行者にいいです
大きい所は18時みたいですね

　岩手県、花巻空港に飾ってあった切り絵。
2枚目は岩手銀行、中ノ橋支店です。
バス車内から見ましたが、レンガ造りのモダンな建物です
　帰宅してから調べると、辰野金吾氏の設計でした。内部の見学も可能。

　２月のお茶会で出されたお菓子です。
鬼とお福さん。柊が抹茶味というのは、お茶会では珍しいです。
切り取った後、お箸に乗せて、カーブをつけるんだそうです。
　お盆は、乾漆なのでとても軽いです。
ご亭主と、作家が、話し合って、雪輪のデザインにしたそうです。
「雪の結晶は六角形ですが、まとまりすぎて面白くないので、五角形にした」そうです。
　旭川の「雪の美術館」（今、オープンしているのか？）には、雪を研究されrていた方が雪の結晶の写真を数多く展示しています。
　そこには、五角形や四角形の結晶写真もあります。
　なんで色んな形ができるのか、もう忘れましたが、五角形もあるんです。

　お茶会で、ウンチクを垂れるのもなんなので、お客さんの一人には、後で言いましたが。

　トムジェリ展のあとに、ゴッホ展へ行きました。
　ゴッホのイエローベースの色味が嫌いで行く気はなかったのですが、初期の作品が多いと聞いて行ってきました。
　優しい色めや、丁寧に描かれたものが多かったです。

　今回の続きもの展覧会もやるようです。

1月、大丸神戸で、トムとジェリー展がありました。
　初期と今とで、あまり、絵の変化がありません。
　展覧会場はカラフルなしつらえですが、主人公の色味も地味で、他のアニメ？キャラと、ちょっと違うなあ、と思いました。

ウィーンスタイル　ビーダーマイヤーと世紀末
パナソニック汐留美術館

　ビーダーマイヤー。ドイツフラワーデザインで学んだこの用語は、同心円上に花が並んだ、やや平たいブーケの事。
時代様式の言葉であるというのは、この展覧会で知りました。
　ドイツ留学の長い先輩とこで泊まらせていただき、この話もしていたので、政治に期待せず？、家庭内の幸せを求めて、手間がかかるが和む、良質の素材を使ったデザインと聞きました。
　元々は、平凡なマイヤーさん、という意味で、こきおろす用語として使われたとか。
「印象派」も、元の意味と今では違ってますもんね。

　ビーダーマイヤーの様式は少しつかめたけど、そこから何故あんなブーケデザインが出てきたのか、さっぱり分からず、でした。

南座、12月、顔見世公演で、変わったまくがかかりました。
　調べたところ、下記のような文章を見つけました。

「モワナ」と永井、日本デザインセンターが手掛けた南座（京都）の祝幕のお披露目を記念したもの。南座の祝幕は、八代目尾上菊五郎丈、六代目尾上菊之助丈の襲名を記念して制作され、歌舞伎の象徴的な演目「連獅子」と、「モワナ」の“M”モノグラムで表現された富士山が描かれている。

山種美術館の
LOVE いとおしい・・・っ！
　男女の愛だけでなく、動物、植物への眼差し、故郷への郷愁など、様々な表現をしています。
　写真は日高川の清姫。妄執ですね。
　日高川の話を読んでいると、清姫の片思いだったのか、安珍に誘惑されたのか、色んな説があるようです。