おはようございます。

昨日はメキシコに長い間行っていた知人がタコスの店を開きたいとのことで内輪のタコスパーティに行ってきました。

僕はパクチー（香菜）を沢山入れたほうが好きだと思いました。独特の香り。
サルサソース・パクチーのたっぷり入ったタコス、いいですね〜。

ルチャ・リブレでも観ながら高揚した気分で食べてみたい。

で、メキシコ音楽は全般に響きが明るいですね。
食事も音楽もスパイシーにいきたいものです。

調べてみると、カルロス・チャベスという方がメキシコのクラシック音楽の第一人者みたいです。

Carlos Chávez- Sinfonia India. Part 1
http://www.youtube.com/watch?v=w2AuobzcCTY

私は、ベルリオーズの幻想交響曲については、デュトワ指揮・モントリオール交響楽団で、よく聞いています。

今日も発熱が収まらず、朝から内科に行き、浮ついた頭で幻想交響曲を聴いておりました。
特に風邪のときは、顔も疲れているのか、PCの正面カメラから映し出される自分の顔を見ていると、コレ本当に自分かと疑いたくなります。
ボサボサ頭に、野暮ったい眼鏡をかけ、まあ自分なのですけど。


　ベルリオーズのほかの作品もないかと探していますが、なかなか幻想交響曲と肩を並べる作品はありません。


　１８３３年、パガニーニは、幻想交響曲を聴き感激し、所有しているストラディヴァリウスのヴィオラのための協奏曲を書いてくれるよう、ベルリオーズに依頼しますが、しかし第１楽章を見てがっかりします。
いったん、二人物別れになったのです。

　この作品を下地に作曲を続けて完成させた曲がイタリアのハロルドです。
http://www.youtube.com/watch?v=_8kelaFxfb8
バーンスタインの指揮です。

　ベルリオーズは１８３１年からローマに滞在した間しばしば、山歩きを楽しみました。その時の印象に基づき、ヴィオラ・パートを書き上げ、ときに愛読していたバイロンの「チャイルド・ハロルドの遍歴」に書かれている様子をこの「イタリアのハロルド」で表現しようとしたのです。

話の内容は、恋人に裏切られたハロルドが、イタリアの山中を放浪したあげくに山賊との戦いに敗れ命を落とすというもの

１８３４年に完成し、パリ音楽院講堂で、ヴィオラ独奏者 ユルアン、ジラールの指揮で、大成功を収めました。
　
　４年後の１８３８年パガニーニは、この曲を聴き感動し、２万フランを贈り、ベルリオーズは劇的交響曲「ロミオとジュリエット」をパガニーニに捧げました。


第１楽章　山の中のハロルド、哀愁、幸福と歓喜の情景
ハロルドの心の明るい部分と暗い部分が交錯したアダージョ序奏に続いて、独奏ヴィオラがハロルドの主題を奏でます。

第２楽章　夕べを祈りを歌う巡礼の行進
巡礼の行列が山の寺院に立ち寄り讃美歌を歌う様子。


第３楽章　アブルッツオの山人が恋人に捧げるセレナーデ
スケルツオ楽章に相当。田園風のセレナーデ


第４楽章　山賊の饗宴、前の情景の回顧
狂乱の宴の様子が描かれています。恋人に裏切られ自暴自棄になったハロルドが山賊の宴に加わり、最後は亡くなるという話。

　ベルリオーズ自身裏切った恋人に復讐しようとパリに向かい、結局あきらめたというエピソードもあることから、
自身を投影させた作品です。

土曜、日曜と熱でうなされておりました
本格的に熱が出始めたのが土曜の夕方であったため医院にもいけず、薬局で薬剤師に風邪の症状を伝え、滋養強壮ドリンクと、それにあった薬を飲みました。

　今日の夕方には３８度を超え、ボーとした中で、テレビを見ました。
菊花賞と日野原先生のドキュメンタリーです。

　15：40スタートの競馬の菊花賞では、気性のやや荒い、やんちゃな馬が、1着になりそれを見ているだけで、新聞片手にヒートアップしてしまい、　体温は３８．５度を超え、

　続いてみた番組が、日野原先生の「命の尊さ」「病に打ち克つ気持ち」の言葉に感化され、余計テンションアップ、明日は元気に出社できるイメージを頭に描いていました。



パガニーニから多大な影響を受けたイタリアのヴァイオリニスト、
アントニオ・バッツィーニ

妖精の踊りは、音楽としての充実していて
、ヴァイオリン技巧を駆使した演奏会で受けそうな曲です。


曲の始まりからエンジン全開です。

http://www.youtube.com/watch?v=pR8ABKpwm7w&feature=related
パールマンによるロシアでのコンサートより

こんにちは。

昨日、仕事先でお客様にお琴の演奏会に誘われました。
そこで、宮城道雄さんがお琴の曲の作曲家の第一人者であることを知り、ちらっと動画を観てみました。

春の海(Haru No Umi)　宮城道雄
http://www.youtube.com/watch?v=BeVYO-2wDK0

よく知っている曲なのですが、この、『間』は私みたいなせっかちな人にはできないなあ・・・。

　私は、２０歳前後の頃に、ショパンの魅力にとりつかれました。
　
　またそのはまった演奏家がフランソワであったため、ショパンを弾くには、少し羽毛のような、ふわふわ感・演奏に出来不出来がある少々、才気ばしった感じが必要と信じた時期がありました。

　いろいろな演奏を聴くうちに、ショパンを真に奏でている演奏家に出会いました。ルービンシュタインです。

　演奏には、いろいろな要素があります、
作曲者への尊敬の念ともいえる、楽譜の読み込みの深さ、
休符の聞かせ方、間合いのため方、
強い音を出しても濁らない、技巧上のテクニック　
音色の豊かさ、艶の感触 などなど

ルービンシュタインは、それら、どれをとっても、すばらしいと思います。
　http://www.youtube.com/watch?v=Ed2ZtwCDvvw&feature=fvst

シューマンもお気に入りの曲であるとショパンに語ったという「バラード第１番」は、

ポーランドの詩人、アダム・ミッキエヴィッチの「コンラード・ワーレンロッド」という詩から着想を得たとも言われています。

　
もうすぐ、ルービンシュタインの全集が発売されます。
買うかどうか迷い中です。

こんにちは。

大学は社会福祉の勉強をしていたのですが、『あたたかい心と冷めた頭脳で』という言葉は、大変重要とされます。

福祉活動を行っている人は善意とか、熱意とかに動かされて行っていることが多く、冷静なものの見方を失うことも多くあるから。

音楽でも同じことが言えます。
ロシアのネイガウス教授が、『冷めた頭脳と熱い心で』という言葉を残しています。

旋律、伴奏それぞれに配慮が行き届いた素晴らしい演奏だと思います。

Heinrich Neuhaus plays Chopin Nocturne in B major Op 9 No 3
http://www.youtube.com/watch?v=7b0yXJ11NTs

こんにちは。

今日、ラフマニノフの交響的舞曲のピアノの演奏がふと聴きたくなりました。
僕自身は低音のリズムが安定している気がしてピアノ版の方があっていると思いますが、好みがあるだろうなあと思った次第です。
ピアノではこんなところを意識したらかっこよくなる、オーケストラではこんなところを意識したらかっこよくなる、考えられることありましたらお願いします。

Rachmaninov - Symphonic Dances, mvt 1
http://www.youtube.com/watch?v=sC_izDht2jU

Rachmaninov - Symphonic Dances(Jules Jansen & Nele Duysters)
http://www.youtube.com/watch?v=4VKRBiOY85c

　２００９年はメンデルスゾーンの生誕２００年記念の年でしたので、多くの音源（室内楽やオルガン曲など）が発売されました。

　その時私は、交響曲「イタリア」「スコットランド」やヴァイオリン協奏曲、管弦楽曲「真夏の夜の夢」で、十分メンデルスゾーンの作品を堪能していたので、その際には、あまり他の室内楽集を聴くこともありませんでした。

　また２年たった２０１１年現在の今、生誕２００年の影も薄れ、ＣＤショップでも有名どころの作品のみが陳列されているのが現状です。

　そうした中、中古ショップめぐりを始めてからというもの、意外と室内楽コーナーにメンデルスゾーンのＣＤが多いことに気づきました。
　また、有名なヴァイオリン協奏曲の以前に書かれた、もうひとつのニ短調のヴァイオリン協奏曲があることも、つい最近知ったくらいです。

　メンデスゾーンは、高名な哲学者を祖父、銀行を営む父にもつ恵まれた家庭で育ちました。

　実際作曲を始めたのは９歳ころからと言われ、１５歳くらいでは、今でも演奏されている曲を作っています。

　裕福な家庭であったため、家庭で演奏会が開催され、名の知れた演奏家が集まり、その中で、聴く音楽にも影響を受けたでしょうし、自ら創作した作品もすぐさま音にしてもらう機会があったのです。

　弦楽八重奏曲は、１８２５年（１６歳の時）に作曲され、家庭演奏会で初演されたと思われます、
　　
　メンデルスゾーンは、「この曲は交響曲風に演奏すべき」と語っているように、八つの弦楽器が織りなす緻密、かつシンフォニックな作品です。
　
　後年、メンデルスゾーンが、ヴィオラで参加した演奏会が行われた記録が残っています。　

　
ただし、一度聴いたら頭に残るメロディという内容ではなく、かなり通好みしそうな曲だと思います。
http://www.youtube.com/watch?v=tSmSYIvq094&feature=related

　ヴィヴァルディの作品は、知らずに聴いてもバロック時代のもしかして、ヴィヴァルディ？と判断できるケースが多いです。

　弦楽八重奏曲は、ややヴィヴァルディ風に聴こえます。
とはいえ、やはりメンデルスゾーンの天真爛漫な幸せにあふれた調べを感じることができます。

　今朝は３時に目が覚め、洗濯をし、また眠ったら、もう会社に行く時間でした。

　今日からクール・ビズは終わり、私は汗をよくかく体質なので、上着は会社においていました。

毎日、疲労というか、疲弊するので、土日はただただ眠って過ごしていました。
２０代のころは、毎日飲んで帰っていましたが、３０代後半になると、最早元気なく、まっすぐ帰宅です。



　父がPCを購入するというので、昨日は一度だけ服を着て、近くの電器店にいき、カタログをもらってきました。
　
　いろいろ欲しいものはあります、スマート・フォンや、電子辞書や、しかし、先立つものがなく、電話も、普通に動きますし、本読めば、電子辞書代わりにもなるし、とあきらめ、まさにサワー・グレープス状態。

こんばんは。

ふと、『さまよえるオランダ人』はなぜオランダ人がさまよっているんだろうと考えて調べてみました。

すると、神罰によってこの世と煉獄との間をさまよっているオランダの幽霊船ということがわかりました。

あらすじは調べてみればわかると思います。

それで、また、マンドリンの曲で『彷徨える霊』って曲があったなぁと思い出したわけです。

ウーゴ・ボッタキアリ（Ugo Bottacchiari）という人の曲で原曲は管弦楽曲です。

Ugo Bottacchiari　間奏曲「彷徨える霊」
http://www.youtube.com/watch?v=E2lqsuTJ5e4

演奏した当時は霊がなぜ彷徨うのかとか、考えなかったなぁ(^^;)